HOY

Doce. DOCE PUNTO UNO: LA SENTENCIA "El valor es el carácter, y el carácter el destino". Mercedes nos ha traído esta enseñanza acerca del valor de una obra artística, que vendría definido por su carácter. Carácter, término complicado, discutido y a veces inconcluso. Yo entiendo por carácter el resultado de las características y sutilezas que hacen única a una pieza, la huella particular del artista, como es la pulsación especial de cada pianista sobre las teclas, la ya famosa dicción de pincelada en los pintores o el estilo propio de un realizador de cine. El segundo término de la sentencia indica que el carácter es el destino. ¿Se refiere a que lograr un carácter definido debe ser el objetivo de la creación artística? Yo así lo entiendo. Pero opino que inevitablemente, sea un carácter más acorde con los cánones de calidad o menos, toda creación lo tiene. Por ende, según nuestra premisa, toda creación tendría valor y habría cumplido su finalidad. Tampoco lo niego: vi

PREPARAMOS LA COMPRA DE MATERIALES Y MÉTODOS DE PREPARACIÓN DE PIGMENTOS ¿QUÉ HAY QUE CONSEGUIR?  Apuntes maravillosos tomados por Ana: Plancha de metacrilato   à Alba Glicerina, goma arábiga (En Manuel Riesgo, pero mirar web)  à David (Alberto baño María) Pigmentos à  jeco o internet (sintéticos, por ejemplo marca Dalbe): arte miranda, barnaaAt (pigmentos rarunos), torneArt à David Báscula sensible à quien tenga Mascarilla à Marina Guantes à Marina Paletina --> Quien tenga Moleta o vasos de chupito con el culo PLANO à para moler el pigmento ( Alberto) Recipientes para almacenar : cada uno las suyas Vaso de precipitado: cada uno el suyo Paletas de plástico Cucharas PAGO: miramos cuánto nos hemos gastado en total y lo dividimos después de hacer las acuarelas entre tantas pastillas como salgan, y cada cual pone el dinero de cuantas pastillas quiera.   Proporciones 25% goma arábiga 100% pigmento 15% glicerina (ve

NOCIONES DE PERSPECTIVA Con Huanye Zhu El jueves pasado, entre unas cosas y otras, se nos hizo muy tarde y tuvimos poco tiempo para charlar... Se tocaron tres puntos: 1. DIBUJOS DE ALBA Nuestra futura mangaka trajo algunas de sus increíbles creaciones, muchas de las que hace tiempo fueron editadas. No la pierdan de vista, señores y señoras, que tenemos a una futura celebridad. Cuelgo un pequeño ejemplo demostrativo por cortesía de la artista: 2. INFORMACIÓN BÁSICA SOBRE PIGMENTOS Alex (Alex chica, Alex 2º) vino para hablarnos un poco de lo que hacía falta para fabricar pintura a partir de pigmentos, nuestro siguiente proyecto. Ante la falta de tiempo, se decidió que en la próxima sesión (28 de octubre) nos daría nociones sobre la técnica de la acuarela... A PINTARRRRR!!!!; en la siguiente (4 de noviembre) haremos workshop para fabricar pigmentos. 3. PERSPECTIVA Por último, Huanye nos trajo una presentación estupendísima sobre los principios básicos para la creac

Memoria y breve investigación a partir de la visita a la exposición  Marcel Broodthaers: una retrospectiva en el Edificio Sabatini del Museo Reina Sofía, el viernes 14 de octubre de 2016 _____________________________________________________________________________ 1. ¿QUIÉN ERA MARCEL BROODTHAERS? [Extraído del catálogo de la exposición] Marcel Broodthaers (Bruselas, 1924 - Colonia, 1976) es una figura clave del arte contemporáneo, referencia y catalizador de muchos discursos y prácticas actuales: trabaja desde dentro de la práctica pictórica, pero liberado de la nostalgia de su pasado, que estaba ligado a la nobleza de las bellas artes y su lucha por ocupar un espacio dominante; trabaja desde la literatura , pero se mantiene fuera del mundo literario y editorial; trabaja desde una posición que cuestiona la institución artística pero no se desvía hacia la crítica institucional. Su obra acaba generando su propio espacio, un espacio cerrado, sellado, autosuficiente, como e

Diez y Once. La semana pasada dedicamos íntegramente ambas clases de Análisis a las exposiciones orales acerca de las investigaciones que realizamos por grupos sobre los colores básicos.  Fotos extraídas del blog nodriza y de blogs de varios compañeros Para muchos compañeros era la primera exposición delante de tanta gente, así que para los valientes que rompieron muros y salieron a dar la cara, mi mayor enhorabuena, que tiene más valor lograr sacar ese coraje que la calidad del resultado. En general los trabajos estuvieron muy bien, prácticamente no hubo ninguno que fracasara estrepitosamente, así que arriba Primero de Bellas Artes! Les doy el 'premio' a mejor presentación a los grupos que se encargaron de los colores Naranja, Blanco y Carmín; me pareció que hicieron un gran esfuerzo y además de estar bien engranadas las partes del trabajo, los tres grupos tuvieron una (¿frescura?) que los hizo especiales. En esta entrada especial doble voy a enumerar los trabaj